Déclaration artistique
Ma pratique artistique s’est construite à partir de la photographie argentique noir et blanc. Dès les premières images, la photographie m’est apparue non comme un simple outil de représentation mais comme un dispositif capable de révéler les structures invisibles du regard.
Le corps occupe une place centrale dans cette recherche. Il apparaît comme une surface où se déposent les traces de l’expérience, de la mémoire et des projections culturelles. À travers l’image photographique, j’examine la manière dont ces traces deviennent visibles.
Au fil du temps, mon travail s’est déplacé vers des formes plus hybrides, intégrant les transformations numériques et, plus récemment, les images produites par des systèmes d’intelligence artificielle. Ces technologies ne constituent pas pour moi un simple prolongement technique, mais un terrain critique pour interroger les nouvelles conditions de production des images.
Mon travail se développe aujourd’hui comme une exploration continue des relations entre image, mémoire et regard dans un contexte où les régimes visuels sont profondément transformés par les systèmes algorithmiques.
Biographie
Alice Odilon est une artiste photographe française dont le travail interroge la construction psychique et politique de l’image. Issue d’une pratique fondée sur la photographie argentique noir et blanc, son œuvre s’est progressivement étendue vers des formes hybrides intégrant la manipulation numérique et l’intelligence artificielle.
Dès ses débuts, le travail d’Odilon s’est concentré sur le corps comme territoire visuel contesté. Ses images explorent la manière dont le trauma, le désir et la fétichisation s’articulent avec les systèmes de représentation, révélant comment la culture photographique participe à la construction de l’identité. La figure féminine récurrente qui traverse son œuvre fonctionne moins comme portrait que comme apparition persistante — une trace incarnée à travers laquelle mémoire personnelle et codes visuels collectifs se croisent.
À travers plusieurs cycles conceptuels développés sur des décennies, Odilon construit une investigation évolutive sur les mécanismes du regard. Son travail examine comment les images opèrent simultanément comme preuves et comme constructions culturelles, exposant la frontière fragile entre documentation et projection.
Ancrée dans la discipline matérielle de la photographie argentique, la pratique d’Odilon s’est progressivement engagée avec les technologies contemporaines de l’image. En intégrant la génération algorithmique d’images et les processus de transformation numérique, elle interroge le rôle de l’intelligence artificielle dans la redéfinition de l’ontologie même de la photographie.
Plutôt que d’adopter la technologie comme outil de spectacle, Odilon l’aborde comme un dispositif critique. Son travail examine comment les systèmes algorithmiques réorganisent la perception et participent à la production de nouveaux régimes visuels.
Ses photographies sont entrées dans la collection du Centre Pompidou à Paris dans les années 1980, situant sa pratique dans l’histoire institutionnelle de la photographie contemporaine.
Aujourd’hui, son travail continue d’explorer la relation mouvante entre image, mémoire et vision algorithmique, positionnant sa recherche au cœur des débats actuels sur la post-photographie et les théories féministes du regard.
Trajectoire
Diplômes
Beaux-Arts (photography)
Institut Francais de Photo-Journalism (cours Henri Coste)
Prix
1990 Prix Villa Medicis Hors Les Murs
1986 Prix de L’Agora, Evry
1982 Prix de Paris, mois de la Photo
Expositions
2017 collective exhibition « Elles Exposent » Musée d’Art de Toulon, France
2016 collective exhibition « L’Insoutenable Légèreté » Centre Pompidou, Paris, France
2010 collective exhibition « A study of Interculturel Dialogue in the field of Contemporary Art », Olbia Fine Art Gallery, Antalya, Turkey
2010 collective exhibition « Surreal/Fantasy Photography », Bashimi Art House, Salzburg, Austria
2008 exhibition « Body Politic » Fairfield Art Centre, Basingstoke, UK
2006 exhibition « Inside out » Queen Street Gallery, Emsworth, UK
2005 exhibition « for AKS and Anna Thomson » Toulouse, France
2004 exhibition « Le Corps du Délit » Château de Linardié, Gaillac, France
1995 exhibition in Tokyo, Goro Kuramoshi
1989 exhibition gallery Spectrum Saragosse, Spain
1988 exhibition Institut Français, Cologne, Germany
1988 exhibition « Le Corps, la Galère » Musée de Toulon, France
1987 exhibition Gallery FOTOMANIA in Leiben, Germany
1987 exhibition « Self » Frauenmuseum, Bonn, Germany
1987 exhibition Musée d’Art Moderne Liège, « Mois de la Photo », Belgium
1987 festival Tregor, France
1986 exhibition « les Petites Fugues » Musée d’Art St Etienne, France
1985 exhibition « Zelfportretten » Gallery Perspektief, Rotterdam, Holland
1984 collective exhibition « Images Contemporaines » Beaubourg, Paris, France
1982 exhibition 666 Gallery, during « Mois de la Photo », Paris, France
Acquisitions
Bibliothèque Nationale — Département des Estampes, Paris, France
Centre Pompidou, Paris, France
CNAP, Château de la Linardié, France
FRAC Auvergne
FRAC Bourgogne
FRAC Bretagne
FRAC Île de France
FRAC Normandie
FRAC Nouvelle Aquitaine
FRAC Picardie
FRAC Provence Alpes-Côtes d’Azur
Institut Français de Cologne, Germany
Musée d’Art Moderne de Liège, Belgium
Musée d’Art Moderne de Paris, France
Musée de Toulon, France
Musée Nicéphore Niépce, Chalon-sur-Saône, France
Collectionneurs privés
Travail commercial
Press specializing in still-life, beauty, perfumes and luxury accessories with GALA, Marie-Claire Maison, Cosmetic News, Joyce, Vogue
Campagnes pour Kenzo, Van Cleef and Arpels, Givenchy, Clarins, Daum, Lolita Lempicka, Boucheron, Lamarthe, Aeroports de Paris…..
Bridget Bardot’s campaign against use of ivory.
Agence SYGMA
Éditions
2013 Haunting Anorexic Thoughts Edition Fine Art Photography Book.
2010 Novel ‘Swallow@anorexic.com’. Editions Lulu.